La evolución de los frascos de perfume （2）

Con el advenimiento de la Gran Depresión, las ventas de perfumes se desplomaron. Esto hace que muchos frascos de perfume sobrediseñados desaparezcan del mercado. Algunas marcas de perfumes simplificaron sus frascos de perfume y optaron por pensar en el embalaje exterior de papel. El resurgimiento de los frascos de perfume tendrá que esperar hasta el final de la Segunda Guerra Mundial a fines de la década de 1940. Esta vez, el proceso de soplado de vidrio se ha trasladado a la tumba. La variedad de diseños de frascos de perfume refleja la búsqueda de la individualidad de la gente &. Han comenzado a subir materiales como el metal y el plástico, los pintados a mano, el esmalte y otras decoraciones. Por ejemplo, en el perfume Soir de Fête de Germaine Lecomte &, el cuerpo del frasco combina vidrio, plástico, hilo, metal y otros materiales, forrado con popelina rosa, reflejando una belleza decadente que puede ser consumida por las masas.

El diseño de los frascos de perfume en la década de 1950 estuvo influenciado por el vigoroso movimiento del arte moderno. Los perfumistas se convirtieron en patrocinadores de artistas expresionistas y surrealistas. El artista Salvador Dali ha diseñado los frascos de perfume de Elsa Schiaparelli y Marquay. En el diseño de la botella de perfume de Marquay llamado" Rock'N Roll" ;, utilizó patrones abstractos negros y rojos, que es muy conceptual. Y en la botella de Le Roy Soleil diseñada para su amigo Xia Pola Li, Dali utilizó su propia mejora visual de la puesta de sol dorada y el patrón de los pájaros.

Con el advenimiento de la Gran Depresión, las ventas de perfumes se desplomaron. Esto hace que muchos frascos de perfume sobrediseñados desaparezcan del mercado. Algunas marcas de perfumes simplificaron sus frascos de perfume y optaron por pensar en el embalaje exterior de papel. El resurgimiento de los frascos de perfume tendrá que esperar hasta el final de la Segunda Guerra Mundial a fines de la década de 1940. Esta vez, el proceso de soplado de vidrio se ha trasladado a la tumba. La variedad de diseños de frascos de perfume refleja la búsqueda de la individualidad de la gente &. Han comenzado a subir materiales como el metal y el plástico, los pintados a mano, el esmalte y otras decoraciones. Por ejemplo, en el perfume Soir de Fête de Germaine Lecomte &, el cuerpo del frasco combina vidrio, plástico, hilo, metal y otros materiales, forrado con popelina rosa, reflejando una belleza decadente que puede ser consumida por las masas.

El diseño de los frascos de perfume en la década de 1950 estuvo influenciado por el vigoroso movimiento del arte moderno. Los perfumistas se convirtieron en patrocinadores de artistas expresionistas y surrealistas. El artista Salvador Dali ha diseñado los frascos de perfume de Elsa Schiaparelli y Marquay. En el diseño de la botella de perfume de Marquay llamado" Rock'N Roll" ;, utilizó patrones abstractos negros y rojos, que es muy conceptual. Y en la botella de Le Roy Soleil diseñada para su amigo Xia Pola Li, Dali utilizó su propia mejora visual de la puesta de sol dorada y el patrón de los pájaros.

Durante este período, la cooperación transfronteriza entre artistas y diseñadores comenzó a mostrar signos. Por ejemplo, la diseñadora de sombreros Rose Valois (Rose Valois) diseñó una serie de frascos de perfume en miniatura llamados Marotte, cada uno de los cuales es como pequeñas figuras abstractas, con sombreros de sombrerería diferentes.

En la década de 1960, la gente&prefería los frascos de perfume eran las líneas elegantes y los colores brillantes. Diez años después, se buscaron imágenes femeninas independientes y poderosas. Entonces, el almizcle fuerte ganó un lugar en la industria de las fragancias. Por ejemplo, el almizcle de Houbigant &, en el diseño de la botella, considera al heavy metal y al sexo medio como el tema. Los tapones de los frascos de perfume de este período fueron reemplazados por tapones de rosca, y la boca del frasco era más grande. Las mujeres modernas también mostraron el temperamento heroico cuando se frotan el perfume. En la década de 1980, la invención del rociador integrado convirtió el perfume en un cosmético verdaderamente portátil, y la aplicación a gran escala de plásticos también hizo que el perfume llegara a un grupo más amplio de consumidores. Durante este período, Dior' s Poison se destacó entre muchos perfumes. Este perfume fue lanzado en 1985. La apariencia es una botella de poción redonda de color ciruela oscuro, con corcho de cristal, fuente dorada y detalles brillantes, y nunca terminará.

El diseño del frasco de perfume también siguió la tendencia de la simplicidad en la década de 1990. Con el desarrollo de la industria de la subcontratación, la producción de frascos de perfume se ha trasladado a los países en desarrollo. El auge de las marcas de moda de diseñador ha hecho que los perfumes de diseñador sean populares durante un tiempo. El más clásico es la serie de perfumes lanzada por Calvin Klein. El cuerpo de la botella es como una pequeña botella de vino que se puede abrir en cualquier momento; o Issey Miyake' s" Water of Life" ;, que utiliza agua de manantial, nenúfares y fragancias florales orientales para difundir el Zen. Tiene una forma de torre esbelta y etérea. Los frascos de perfume que salieron después del siglo XXI son aún más extraños y es difícil encontrar puntos en común. Pero una cosa es indiscutible. El perfume se está convirtiendo cada vez más en la fuente de ingresos de" categoría de marcas, y cada vez más personas quieren obtener una parte de ella. Las celebridades y las celebridades aprenden diseño de moda a mitad de camino en sus hogares. El grado de dificultad es demasiado alto. Es mejor diseñar un perfume llamativo. Entre ellos, el Fame diseñado por Lady Gaga es el mejor: una botella ovalada negra con una tapa dorada en forma de escarabajo. También está el Pink Friday lanzado por la cantante de hip-hop Nicki Minaj: el frasco de perfume se ve exactamente como ella.